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EL BLOG DE LESTAT DE LIONCOURT

LA INJUSTICIA EN LA F1 PARA FERNANDO ALONSO Y MIS PASIÓN POR ESTE DEPORTE

LA INJUSTICIA EN LA F1 PARA FERNANDO ALONSO Y MIS PASIÓN POR ESTE DEPORTE

Muy buenas a tod@s compañeros!!

 

Como buen aficionado a la F1 desde que era un niño, me entristece ver a un desaprovechado Fernando Alonso en la lamentable escudería McLaren, una de las más antiguas y prestigiosas en este deporte que se encuentra sin duda en sus peores horas y no solo por su acuerdo con Honda motores. Por mucho que traten de echar toda la culpa a los japoneses, ha quedado demostrado desde la 1ª carrera de esta temporada, que hacen aguas por todas partes.

Todavía recuerdo el día que adquirí mi flamante Playstation en 1996 junto al Formula One de Psygnosis. Hasta aquel momento mis ratos de ocio electrónico los satisfacía con mi fantástica Super Nintendo y un megacopión de 32 gigas. No disponía de independencia económica y me tenía que aguantar con 5-6 cartuchos originales, así que dejaos de polémicas sobre la piratería, para un gamer era frustrante no poder acceder a todas las joyas que iban saliendo, de modo que esa era la mejor solución para ir probando, disfrutar e ir ahorrando cuando un videojuego te entraba por los ojos.

Pues bien, el caso es que cuando leí que se había lanzado para Playstation un espectacular videojuego de F1 llamado Formula One en la famosa revista Hobbyconsolas, no dejaba de pensar en la maravilla que debía ser jugar a un buen juego de F1 con escuderías reales y trabajados modelados en 3d, así que, en cuanto pude me hice con una Psx, con el shooter Alien Trilogy, para pegar unos tiros a mis admirados xenomorfos y, por supuesto, con el mágico Formula One. Con ese título disfruté una barbaridad y le dedicaba horas y horas a recorrerme los circuitos de la temporada 1995, incluido el mágico circuito de Mónaco que tanto nos atrae a los amantes del motor.

Desde entonces no dejaba de buscar títulos que se asemejasen lo máximo posible a lo que podrían sentir los pilotos en sus monoplazas, hasta que por fin llegó la época de Playstation 2, en la que pudimos disfrutar de los mejores videojuegos de F1, especialmente durante las temporadas 2005 y 2006, que tuvimos la gran suerte de ver como Fernando Alonso se hacía con dos títulos mundiales con las escudería Renault. En aquellos momentos Sony tenía la exclusividad de los videojuegos de Formula 1 y Studio Liverpool hizo un gran trabajo con dos titulazos que nos hicieron pasar grandísimos momentos a los aficionados a este deporte.

 

A partir de 2007, justo después de que Studio Liverpool lanzase una espectacular entrega para Playstation 3 del F1 2016, con la coletilla “Championship edition”, hubo un parón en títulos de Formula 1 hasta que en 2010, la licencia fue a parar a manos de Codemasters.

Cuando se anunció que los nuevos responsables de la licencia oficial serían los chicos de Codemasters, me froté las manos pues, como todos sabemos, siempre han sido unos apasionados y unos virtuosos de la conducción. Esto significaba que al hacer suya la licencia de la Fórmula 1, podía salir algo grande de ahí. Y así fue, Codemasters fue demostrándolo año tras año con unos videojuegos realmente apasionantes, si exceptuamos F1 2014  que no llegó a estar a la altura de los anteriores. Sin embargo, con la nueva generación, y especialmente con Formula 1 2016, Codemasters ha vuelto a poner a esta saga en lo más alto, justo donde merece estar.

Todos sabemos que los videojuegos de Formula 1 han evolucionado tanto que se han llegado a convertir en una fiel reproducción del reporte rey del motor, lo que a día de hoy significa tener que imitar las incongruentes normativas que la FIA va sacando año tras año, unas normas que han hecho que decaiga de forma preocupante la popularidad de la Formula 1 

Afortunadamente, los chicos de Codemasters, en sus videojuegos de F1 nos permiten configurar nuestras preferencias a las mil maravillas, adaptando las reglas y los reglajes según nuestras necesidades, suavizando su rigidez, ayudas en la conducción, etc. Y todo esto ha permitido que, aunque en la realidad cada vez se hace más aburrido y previsible, en el mundo del ocio electrónico sea toda una gozada conducir estos espectaculares monoplazas. Puedo decir con toda satisfacción que con F1 2016 por fin han logrado un título redondo; 60 fps estables durante casi todo el tiempo, delicioso manejo de los monoplazas, un gran apartado gráfico con unos entornos, unos monoplazas y unos circuitos  increíblemente fieles a los reales y, lo que todos los aficionados estaban esperando, la recuperación del modo trayectoria que, inexplicablemente, eliminaron en la edición de 2015.

Lo que más me entristece de todo es que, por razones obvias, nuestro corredor Fernando Alonso ha sido el gran olvidado y no aparece ni en la carátula del videojuego junto a otros corredores de escuderías más competitivas. Cada vez que me dispongo a sacar el juego de la caja para correr un Gran Premio tengo que aguantar ver las jetas de Louis Hamilton o de Sebastian Vettel mientras un desaprovechado Magic Alonso se encuentra en una situación realmente complicada y con la moral por los suelos, luchando en una ridícula escudería que ha roto completamente las ilusiones de un gran piloto que habría merecido mucho más de lo que el destino le ha deparado.

Y no me digáis que esta forrado y todos esos tópicos. Como demuestra la pirámide de las necesidades de Maslow, Alonso cubrió sus necesidades económicas hace mucho tiempo y sus necesidades actuales, lógicamente son las de ser el campeón que merece ser. Así pues, podríamos comparar su frustración con la que sentiríamos nosotros cuando tenemos la confianza plena en lograr un objetivo, pero factores ajenos a nuestro control nos impiden llegar a realizarlo. Solo quería romper una lanza por nuestro gran campeón y desear que tengamos la ocasión de verle de nuevo alzarse con el título mundial.

Aprovechando el inicio de la temporada, os dejo una foto de mi colección de réplicas de F1 compuesta por una serie de ganadores de la historia de la F1 en los últimos 50 años de Planeta Agostini (a escala 1:43), El Red Bull de 2013 de Webber a escala 1:32, el Mercedes de Nico Rosberg de 2016 a escala 1:32 y por último, a escala 1:18; el Renault ganador de Fernando en 2005, el Ferrari subcampeón de Fernando en 2012, el llamativo Arrows del gran Pedro de la Rosa en 2000 y el Jordan de Harald Frentzen de 2000, un precioso monoplaza en el que se plasmó por primera vez la publicidad de Playstation.

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RECTIFICAR ES DE SABIOS

RECTIFICAR ES DE SABIOS

Dicen que rectificar es de sabios y no es que pretenda serlo pero he de quitarme el sombrero ante la intachable interpretación de Daniel Craig en la espléndida película Skyfall que se reconcilia completamente con los que somos seguidores de...007 desde el impactante Dr No.

Ralph Fiennes está espectacular (como siempre), Judi Dench mantiene el tipo mejor que nunca y el sr Craig se deshiela y nos regala su mejor cara como James Bond. Por cierto, Javier Bardém cumple con nota su cometido como villano pero ni mucho menos es del mejor antagonista de la saga. (Además me cae fatal).

Después de la trayectoria de Craig como 007 nunca pensé que pudiese sorprenderme tanto como en esta sensacional película. Junto a Desde Rusia con Amor, Octopussy, Goldeneye y la incomprendida El Mundo Nunca es Suficiente, Skyfall se convierte en una de mis cinco películas fetiche del agente secreto más famoso de todos los tiempos. Y creedme, viniendo de un tío como yo que nunca dio un duro por Craig, es mucho decir. No dejéis de verla, no os arrepentiréis.

 

¿EL MEJOR 007 DE LA HISTORIA?

¿EL MEJOR 007 DE LA HISTORIA?

Después de todo lo que nos están machacando con la nueva película del Agente Secreto más famoso de todos los tiempos y ante la indignación de que a algunos medios se les ocurra hablar de Daniel Craig como el mejor 007 de la historia, solo puedo decir que es lamentable que utilicen ese argumento como estrategia de marketing para asegurarse de que la saga no caiga en el olvido.

Como ferviente admirador de la serie desde que era tan solo un niño hasta el día de hoy, trataré de homenajear a todos aquellos que realmente se merecieron el nombre que les acompañó durante muchos años.

Sean Connery le dio vida y creo el mejor Bond de la historia plasmando a la perfección el personaje literario creado por Ian Fleming, George Lazenby nos invitó a disfrutar de una de las mejores películas de la serie y nos mostró el lado más sensible del personaje, Roger Moore nos regaló un 007 para toda la familia con esa chispa de humor y galantería que lo hicieron único, Thimoty Dalton lo convirtió en una especie de policía duro con estilo pero sin perder el alma del personaje y finalmente Pierce Brosnan volvió a las raíces dejadas por Connery con un personaje cínico y elegante que había dejado el tabaco pero que seguía tan enganchado a la bebida como siempre.

Es importante señalar la indispensable presencia de Desmond Lewelyn (conocido como Q) que participó con todos los personajes de la serie hasta que falleció después de la segunda interpretación de Brosnan en “El Mundo Nunca es Suficiente”. Lewelyn fue una gran pérdida para la serie aunque se trató de sustituir esa baza en el siguiente largometraje “Muere Otro Día” con un sensacional John Cleese. En las últimas entregas del inexpresivo Craig lo eliminaron de un plumazo.

De Craig prefiero no hablar ya que, en mi más humilde opinión, ha desvirtuado el personaje y probablemente no sería objetivo si tratase de valorarlo globalmente. A pesar de todo, debo rendirme ante la realidad pues, lamentablemente, Craig es lo más apropiado para la época que vivimos actualmente en la que lo que más vende es tener un cuerpo 10 ultramusculado depilado hasta los ojos aunque seas más feo que un pato mareado.

Lo único que salvaría de esta última etapa interpretada por Craig es el extraordinario guión de Casino Royale adaptado a nuestros días en el que se ha tratado de respetar la mayor parte de historia escrita por Ian Flemning en 1953. La verdad es que cuando terminó la película pensé, “Habría sido casi perfecta si hubiese sido interpretada por quien todos esperábamos después de la marcha de Brosnan, el elegante y atractivo Clive Owen“

Siempre nos quedará “Desde Rusia Con Amor” mi película favorita y uno de los mejores films de espionaje de todos los tiempos.

Espero que os guste este montaje en el que incluyo mi modesta colección de figuras de 007

BULLY LA POLÉMICA HISTORIA DE UN GRANDÍSIMO VIDEOJUEGO MALTRATADO INJUSTAMENTE POR IGNORANCIA E HIPOCRESÍA.

BULLY LA POLÉMICA HISTORIA DE UN GRANDÍSIMO VIDEOJUEGO MALTRATADO INJUSTAMENTE POR IGNORANCIA E HIPOCRESÍA.

Desde hace algunos meses, por motivos laborales me he visto obligado a hacer un pequeño kit-kat en mi actividad como redactor de la revista vandal.net, vamos que después de currar 9 horas al día y llegar a las 19.30h a casa no me apetecía terminarme juegos a piñón para después redactar su correspondiente análisis en un corto periodo de tiempo. Yo nunca he sido de los que juegan una aventura de 20-25h de golpe en un par de días durmiendo dos o tres horas al día, como mínimo suelo necesitar una semana para poder disfrutarla sin acabar empachado (además de la necesidad de tomarme otro par de días para configurar un análisis en condiciones). Esta afición me impide realizar otras actividades después de trabajar y yo tengo una gran facilidad para adoptar nuevas aficiones continuamente así que imaginaos la complicación que eso supone para alguien así. A pesar de ello, mi pasión por los videojuegos es tan grande que siempre he encontrado fuerzas para colaborar en la redacción profesional, aunque en estos momentos me encuentro en un período de paréntesis en el que al menos, de vez en cuando, soltaré alguna que otra parrafada en mi pequeño rincón en el que espero que mis amiguetes facebookmaníacos sientan la curiosidad de leerme.

 

En esta ocasión voy a empezar sobriamente (para eso es mi espacio personal) yendo directamente al grano. ¡Bully!

 

En mi más humilde opinión, Bully es un grandísimo videojuego que posee la virtud de retrotraernos a nuestra dulce adolescencia. Esto no significa que sea único en su género, como algunos medios informativos pregonaron en sus análisis por desconocimiento histórico (Como veremos en el siguiente párrafo). También es importantísimo remarcar que Bully no es ni mucho menos un juego que anime a la violencia o a embrutecer el espíritu de los jóvenes estudiantes como se trató de vender por parte de ciertos medios informativos como la impresentable “Tele5” o la lamentable revista “HobbyConsolas” que incluso tuvo la desfachatez de no puntuarlo porque según ellos se sintieron “ofendidos” (Menuda panda de hipócritas a golpe de talonario). Nada más lejos de la realidad, la idea de este juego es totalmente contraria a todas esas barbaridades. Bully es una lección de humildad realmente divertida que nos muestra cómo nuestro protagonista debe enfrentarse a la tiranía y a la opresión de los grupos más abusones de la escuela y de cómo se solidariza con las personas que necesitan ayuda independientemente del grupo al que pertenezcan. ESA ES LA VERDADERA REALIDAD DE BULLY.

 

Los aventajados chicos de Rockstar nos demostraron una vez más su amplio conocimiento histórico del ocio electrónico homenajeando a dos grandísimos juegos de mediados de los años ochenta que más he admirado a lo largo de mi extensa trayectoria como jugador. Estos dos juegos, titulados “Skool Daze” y “Back to Skool” fueron desarrollados en el reino unido para el mítico soporte de 8 bits ZX Spectrum y su programador se inspiro en las historias que su esposa, que era profesora de escuela, le relataba cuando regresaba a casa.

 

De todos estos antecedentes no se puede decir que se hablase mucho en los análisis especializados sobre Bully cuando fue lanzado en nuestro país. Únicamente algunos redactores hicieron alusión a dichos títulos pero la mayoría no habían oído hablar de ellos en su vida. Como nota curiosa decir que la primera versión lanzada en occidente para Playstation 2 cambió su título a “Canis Canem Edit” por cosas incomprensibles de la censura más retrógrada.

 

En 1985 yo contaba con tan sólo diez añitos y ya estaba completamente volcado con mi flamante ZX Spectrum + que mis padres me acababan de regalar para hacer mas llevadera mi reciente circuncisión que me mantuvo unos días convaleciente (algo que les agradezco enormemente en ambos sentidos “risas”). En aquel momento llegó a mi casa una cinta de audio de 90 minutos repleta de juegos pirata y probando cada uno de los juegos que conformaban dicho soporte se me pasaban las horas como si fuesen minutos

 

Así seguí, probando y jugando uno tras otro hasta que llegué a un título que me llamó enormemente la atención por su curiosa pantalla de presentación, pues muchas veces la pantalla introductoria nos predeterminaba a la hora de seguir cargando o no los tediosos minutos que restaban hasta que se ejecutaba el juego.

 

Continué hasta el final, y cual fue mi sorpresa cuando una vez cargado empezaron a aparecer una serie de personajes en fila a los que podía ponerles nombre propio, lo cual me sorprendió bastante ya que era algo muy raro en los videojuegos de aquel entonces.

 

Yo ya tenía claro que se trataba de un juego que giraría alrededor de una escuela o algo así porque con mis diez añitos ya llevaba unos cuantos en clases particulares de inglés y aunque Skool no significa literalmente Escuela en español, era fácil deducir que se trataba de un juego fonético de School, además, en la pantalla de presentación aparecía un niño escribiendo en una pizarra y un profesor metiéndole un puro de tres pares de huevos. ¡Medudo Sherlock Holmes estaba hecho yo!

 

Con todos esos datos empecé a personalizar a todos y cada uno de los personajes del juego con nombres de mis profesores y compañeros reales de mi colegio y una vez puesto en materia, me pegué unas viciosísimas sesiones de juego con mi yo virtual “Juanma” y mis amigos (y enemigos) virtuales, “Don Enrique, Don Luis, Vicedo, Pintado, El Cacas y un largo etc..”

 

Una vez en materia solo pude decir; ¡Joder que juegazo!, con una mínima expresión gráfica el título representaba muchas cosas que a uno le gustaría hacer en su escuela en esos momentos de rabia contenida, pero sin que nadie nos lo recriminase. Acciones como golpear  a un injusto profesor con un tirachinas, escribir cualquier tipo de burrada en la pizarra o dar una soberana paliza al chivato de turno que ha contado alguna de nuestras gamberradas al profesor.

 

Todo esto y mucho más podía hacerse en este gran juego que sólo fue superado con su secuela “Back to Skool”. En este último juego, además de todo lo que podíamos hacer en el primer título, nuestro antihéroe podía tirar bombas fétidas, utilizar pistolas de agua o atrapar ratones para soltarlos en el nuevo colegio de chicas creado específicamente para la secuela. También podíamos desplazarnos más rápidamente utilizando nuestra bicicleta o darnos el lote con nuestra chica para que nos hiciese los deberes…..además de tener la obligación de acudir a clase cada vez que sonaba la campana.

 

Ahora os pregunto a todos los que hayáis jugado a Bully ¿Verdad que os suena un poco?

 

Tuvieron que pasar más de dos décadas para escuchar que Rockstar tenía previsto lanzar al mercado un título de estas características…que coño, un título que en esencia era lo mismo pero con los medios técnicos actuales. Joder, no dejé de seguir todas y cada una de las noticias que salían sobre el nuevo bombazo de Rockstar…(no se como lo hacen pero me tienen cogida la fibra sensible, con Red Dead Redemption ocurrió idem de lo mismo y buff que juegazo!!!!)

 

Pues bien, siguiendo hablando de Bully (que no me quiero desviar), cuando salió a la venta en nuestro país, fui como un loco al comercio más cercano a mi ciudad para hacerme con mi copia y hasta que no lo puse en mi, ahora olvidada Playstation 2, no me quedé tranquilo. El juego superó mis expectativas de forma exponencial. Lo que en su momento significó Skool Daze y Back to Skool, es decir, disfrutar de las aventuras y desventuras de un gamberrete dentro de un colegio, aquí se ampliaba a exteriores, garajes, campos de fútbol americano y de toda una ciudad repleta de cosas por hacer, con cines, parques de atracciones, lagos e incluso un manicomio de lo más divertido.

 

Una vez fuera del colegio uno podía utilizar su patinete, su bicicleta e incluso su ciclomotor para recorrerse la ciudad en busca de aventuras, montando en karts o descubriendo nuevos lugares realmente pintorescos que apelaban a la nostalgia de aquellos maravillosos años.

 

Por último, las clases eran una serie de minijuegos de lo más divertido que redondeaban un sensacional título que, un tiempo después, fue incluso mejorado con una nueva versión que incluía nuevas asignaturas y nuevas misiones con la coletilla “Championship Edition” que volví a disfrutar en Wii como si fuera un juego nuevo (a pesar de sus escasas diferencias). Ahora tengo la intención de jugarlo de nuevo en Xbox 360 en alta definición, al haberlo adquirido recientemente mediante el sólido mercadillo de meristation. (competencia directa de vandal.net).

 

Pues esa es mi historia sobre Bully, un juego que ha llegado a posicionarse por méritos propios entre mi Top Ten y os aseguro que eso es algo realmente difícil ya que son muchos los títulos que he probado a lo largo de mi trayectoria como jugador y cada vez me muestro más exigente con los juegos que salen al mercado.

AUTOCRÍTICA DE UN REDACTOR DE VANDAL.

AUTOCRÍTICA DE UN REDACTOR DE VANDAL.

Mi nueva aventura como colaborador para Vandal.net, me ha hecho recapacitar sobre la posición del público ante la valoración de un analista de videojuegos de esta prestigiosa revista. Antes de entrar a trabajar como colaborador solamente podía llegar a ciertas conclusiones que, en ocasiones, llegaban a ser totalmente erróneas. Pero a día de hoy, os aseguro que como parte activa de la misma, mi visión sobre este tema es totalmente distinta.

En primer lugar, siempre hemos escuchado los clásicos comentarios de que si una revista es demasiado benevolente con un soporte o excesivamente crítica con otro, que si una compañía de videojuegos ha untado a una u otra revista para que ésta hable bien a la hora de analizar su último videojuego, etc, etc. Os puedo asegurar que desde Vandal nunca me han insinuado siquiera, si tengo que poner una u otra nota a los videojuegos que analizo y puntúo. (del resto de revistas no hablo pues desconozco su funcionamiento).

Por otro lado, nunca llueve a gusto de todos, y lo que para uno resulta ser un análisis excelente, para otro puede significar todo un despropósito. Ante esto, lo más importante por parte del lector es que consiga argumentar con solidez y sensatez los fundamentos en los que basa su queja o su alabanza, de ese modo no solo le estará haciendo un gran favor al analista que, por regla general, aceptará cualquier crítica bien argumentada, sino que además contribuirá a que poco a poco vaya tomándose mucho más en serio este gran universo por parte de otros sectores.

Por último, tristemente, siempre nos encontraremos con “lectores” que sólo prestan atención a la nota final de los análisis sin molestarse en leer el contenido de los mismos, nota que podría llegar a ser para ellos un arma de doble filo. Por poner un ejemplo, el hecho de que juegos como Fallout 3 o Mirror´s Edge, se hayan llevado altas notas por parte de la prensa, no significa que vayan gustar a todo el mundo, pues si uno no es amante del rol occidental o de los juegos de habilidad plataformera y no se ha molestado en leer el contenido de dichos análisis, estas notas le va a confundir completamente. Del mismo modo, otros juegos que se han llevado notas más bajas como Star Wars “El Poder de la Fuerza” ha resultado ser todo un juegazo para los que somos amantes de la saga, aunque si nos hubiésemos dejado llevar únicamente por gran parte de esas notas, quizás nunca le habríamos dado una oportunidad, por ello hago hincapié en la importancia de leer el contenido de todos los análisis para que podamos tener una visión más clara de lo que probablemente nos vayamos a encontrar.

De todos modos, no debemos olvidar que los análisis no son más que una apreciación subjetiva de un jugador con grandes conocimientos en la materia y con suficientes recursos gramaticales para poder afrontar con solvencia dicha tarea, pero nada más. ¿Esto que significa?, pues simple y llanamente que sus gustos, preferencias y muchas otras variables también van a influir a la hora de redactar el análisis.

Por poner un ejemplo, la revista fotogramas está compuesta por grandes críticos cinéfilos (que no cineastas) con grandes conocimientos del séptimo arte, aunque curiosamente, casi todos ellos suelen tener visiones contrastadas a la hora de analizar un largometraje. Nunca veremos la misma valoración sobre una película de terror por parte de Jesús Palacios que la que podría darle Antonio Trashorras. Quienes conozcan por encima los gustos de ambos críticos sabrán que Palacios es un apasionado del cine de terror mientras que Trashorras es algo más dado al cine de autor y a las ideas frescas del mercado cinematográfico.

En el mundo de los videojuegos ocurre algo parecido, lo que significa que por mucha objetividad que tratemos de dotar a dichos análisis, nuestras preferencias personales siempre ponen su granito de arena a la hora de ser afrontados y con el tiempo, todos los lectores acaban sabiendo de que pie cojeamos cada uno de los analistas de este mágico universo del ocio digital.

 

Para los que estéis interesados, aquí os dejo enlaces de mis artículos realizados para Vandal.net;

1 - AVANCE WHISPERED WORLD

http://www.vandal.net/avances/pc/the-whispered-world/11621/1

2 - ANALISIS WHISPERED WORLD                                                       

http://www.vandal.net/analisis/pc/the-whispered-world/11621

3 - AVANCE TWO WORLDS 2

http://www.vandal.net/avances/pc/two-worlds-ii/8108/1

4 - AVANCE TRUE CRIME

http://www.vandal.net/avances/x360/true-crime-hong-kong/11811/1

5 - ANALISIS ZENO CLASH                                                                    

http://www.vandal.net/analisis/x360/zeno-clash-ultimate-edition-xbla/11521

6 - AVANCE FORMULA 1 2010

http://www.vandal.net/avances/ps3/f1-2010/10585/1

7 - AVANCE GEARS OF WAR 3

http://www.vandal.net/avances/x360/gears-of-war-3/12244/1

8 - ANALISIS CRACKDOWN 2                                                               

http://www.vandal.net/analisis/x360/crackdown-2/9913

9.- ANALISIS SNIPER: GHOST WARRIOR                                 

http://www.vandal.net/analisis/x360/sniper-ghost-warrior/12303

10.- REPORTAJE ESPECIAL "ZX SPECTRUM" Y AQUELLOS MARAVILLOSOS AÑOS.                                 

http://www.vandal.net/reportaje/zx-spectrum-aquellos-maravillosos-anos

11.- AVANCE: NAIL D

 http://www.vandal.net/avances/pc/naild/12405/1

12.- AVANCE: NEED FOR SPEED HOT PURSUIT

http://www.vandal.net/avances/pc/need-for-speed-hot-pursuit/12673/2

13.- ANÁLISIS: STAR WARS EL PODER DE LA FUERZA 2

http://www.vandal.net/analisis/x360/star-wars-el-poder-de-la-fuerza-ii/11808

14.- ANÁLISIS: JAMES BOND 007: BLOOD STONE

http://www.vandal.net/analisis/x360/james-bond-007-blood-stone/9840

15.- ANÁLISIS: DEAD NATION

http://www.vandal.net/analisis/ps3/dead-nation-psn/11252

16.- ANÁLISIS: TWO WORLDS 2

http://www.vandal.net/analisis/x360/two-worlds-ii/8109

17.- REPORTAJE: LA EDAD DORADA DE LOS ORDENADORES DE 8 BITS

http://www.vandal.net/reportaje/la-edad-dorada-de-los-8-bits

18.- ANÁLISIS: EAT THEM

http://www.vandal.net/analisis/ps3/eat-them-psn/12810

19.- ANÁLISIS: STACKING

http://www.vandal.net/analisis/ps3/stacking-psn/13612

20.- AVANCE: DREAMCAST COLLECTION http://www.vandal.net/avances/x360/dreamcast-collection/13583/1

21.- AVANCE: DEAD ISLAND

http://www.vandal.net/avances/x360/dead-island/7655/2

22.- ANÁLISIS: TOMB RAIDER TRILOGY

http://www.vandal.net/analisis/ps3/tomb-raider-trilogy/13750

23.- ANÁLISIS: BATTLE LOS ANGELES

http://www.vandal.net/analisis/x360/battle-los-angeles-xbla/14091

24.- ANÁLISIS: RUSH´N ATTACK EX PATRIOT

http://www.vandal.net/analisis/ps3/rushn-attack-expatriot-psn/12358

25.- ANÁLISIS: STAR RAIDERS

http://www.vandal.net/analisis/x360/star-raiders-xbla/13323

26.- ANÁLISIS: LEGEND OF ZELDA, OCARINA OF TIME 3D

http://www.vandal.net/analisis/3ds/the-legend-of-zelda-ocarina-of-time-3d/12807

27.- AVANCE: BATMAN: ARKHAM CITY

http://www.vandal.net/avances/x360/batman-arkham-city/11805/3

28.- ANÁLISIS: GALAGA LEGIONS DX

http://www.vandal.net/analisis/x360/galaga-legions-dx-xbla/14147

29.- AVANCE: RESIDENT EVIL REVIVAL SELECTIONS

http://www.vandal.net/avances/ps3/resident-evil-revival-selection/14164/1

30.- ANÁLISIS: WARHAMMER 40000 SPACE MARINE

http://www.vandal.net/analisis/x360/warhammer-40000-space-marine/10758

31.- ANÁLISIS: ORCS MUST DIE

http://www.vandal.net/analisis/x360/orcs-must-die-xbla/14040

32.- REPORTAJE: LA EDAD DE ORO DE NUESTRAS DESARROLLADORAS DE LOS 80

http://www.vandal.net/reportaje/la-edad-de-oro-de-nuestras-desarrolladoras-en-los-80

33.- ANÁLISIS: BURGUER TIME WORLD TOUR

http://www.vandal.net/analisis/x360/burgertime-world-tour-xbla/15452

34.- ANÁLISIS: CHOPLIFTER HD

http://www.vandal.net/analisis/x360/choplifter-hd-xbla/14463

35.- ANÁLISIS: MALICIOUS

http://www.vandal.net/analisis/ps3/malicious-psn/12654

36.- ANÁLISIS: PINBALL ARCADE

http://www.vandal.net/analisis/x360/pinball-arcade-xbla/15866

37.- REPORTAJE: CRÓNICA RETROMADRID 2012

http://www.vandal.net/reportaje/retromadrid-2012

 

Un saludo a todos,

Lestat de Lioncourt.

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Mis experiencias con los FPS y MODERN WARFARE 2

Mis experiencias con los FPS y MODERN WARFARE 2

¿Quien me iba a decir que me convertiría en un verdadero amante y buen conocedor de los juegos de acción en primera persona, comúnmente llamados First Person Shooters (FPS), después de tantos años renunciando a ellos?

 

Partamos de la base de que, con la salvedad de mi querido Speccy, yo siempre he sido jugador de consola y a pesar de tener un buen PC de sobremesa y un potente portátil, no suelo conectarlos para jugar, con la excepción de la saga Commandos y algunas aventuras gráficas que lo merecen, pero los FPS nunca han llegado a engancharme en PC, es más, hace poco agarré un teclado y un ratón para jugar al primer Call of Duty y no me sentí nada cómodo, puede que por la perrería de tener que adaptarme a su característico manejo o vete tu a saber, el caso es que he continuado siendo fiel a mi pad calibrado a sensibilidad máxima, que, honradamente, es con lo que mejor me desenvuelvo.

 

Mis primeros pinitos con los FPS tuvieron lugar en la década de los noventa con el sensacional Alien Trilogy y, como amante de la saga, puedo decir que, a pesar de mi torpeza inicial en este género, disfruté de lo lindo liquidando por doquier las cucarachas espaciales nacidas de la mente de H.G Giger, a través de un estupendo viaje por las tres primeras películas. Sin embargo, una vez finalicé el juego, los FPS pasaron para mí a un segundo plano, me mareaban, me aburrían y no me motivaban en absoluto.

Con el lanzamiento de la sensacional Nintendo 64 aparecieron grandes FPS, según críticas de aquellos años; Turok, Turok 2 o Quake son buenos ejemplos de ello, pero ninguno llegó a parecerme mínimamente interesante, hasta que con la llegada de una de las obras clave de Rare, el afamado Goldeneye, volví a dar una oportunidad al género.

 

En aquel año se publicaron grandes títulos para Nintendo 64 pero Goldeneye fue el que se llevó todas las alabanzas y como siempre he sido un gran seguidor del agente más famoso del Reino Unido, no dudé un solo instante en adquirir tan deseado cartucho.

Durante mis primeras impresiones, comprobé que se trataba de un gran título que seguía con gran fidelidad el argumento del film, pero su mecánica en primera persona seguía sin engancharme del todo, a pesar de que era consciente de su tremenda calidad.

Al igual que me ocurrió cuando jugué a Alien Trilogy, con Goldeneye (incluso en el modo normal) me las vi y me las desee para acabar con éxito la campaña principal, probablemente, mi inexperiencia y falta de pericia en este tipo de juegos, fuese uno de los motivos por los que no llegaba a reconciliarme con el género.

 

Fue con la salida de las consolas de 128 bits y con juegos como Medal of Honor, Call of Duty o el primer Killzone entre otros, el momento en el que comencé a sentirme realmente interesado por el género. En aquellos años, los FPS seguían siendo grandes retos a superar, debido a que la barra de vida no se regeneraba como viene ocurriendo  actualmente con el 90% de los FPS del mercado actual y a pesar de la tremenda dificultad de obras como MOH Frontline, sobre todo en sus fases finales, juegos como este me hicieron experimentar unas sensaciones que ninguno otro en primera persona había logrado hasta la fecha.

 

Desde aquel momento, he sido seguidor de los FPS hasta el día de hoy en el que, gracias a las consolas de última generación, estos juegos han alcanzado unas cotas de realismo extraordinarias, ps3 y 360 con sus tremendos procesadores consiguen ofrecernos a una jugabilidad y una calidad gráfica, que nada tienen que envidiar a lo visto en los PCs actuales más potentes. No hay más que echar un vistazo a ejemplos como Killzone 2, Resistance 2 o uno de mis favoritos, Modern Warfare 2, para comprobarlo.

 

El caso es que ayer finalicé por segunda vez el modo campaña de este Modern Warfare 2 en la dificultad de veterano, después de haberlo terminado en curtido y solo puedo decir que los genios de Infinity Ward han sido capaces de hacerme vivir unas experiencias que pocos videojuegos han logrado hasta la fecha. Previamente a iniciar el modo campaña, exploté con un buen amigo, vía on-line, las sorprendentes operaciones especiales (también en modo Veterano) y fue tanto lo que disfrutamos con ellas que cuando las terminamos, tuvo lugar uno de los momentos más tristes que he vivido como jugador. Espero y deseo que otras compañías tomen nota de ese nuevo concepto jugable, pues el vínculo establecido entre los dos jugadores, la organización de estrategias y las risas echadas vía headset, no ha sido capaz de captarlo ninguna otra compañía rival hasta la fecha.

En estos momentos, únicamente me queda por iniciar el modo on-line competitivo y miedo me da, ya que por su culpa, puede que algunos de los juegos que todavía tengo pendientes de finalizar, sigan cogiendo polvo en mi estantería.

 

¿Quién me iba a decir a mí que después de tantos años y tantos géneros jugados, el primer juego en el que conseguiría el 100% de trofeos iba a ser un FPS?

Pero claro, no se trata de un FPS normal y corriente, estamos hablando del mejor Call of Duty sin ningún tipo de duda, hablamos del inigualable MODERN WARFARE 2.

 

Lestat de Lioncourt.

www.everyoneweb.es/lestatlc

¿Dónde ha quedado nuestra INOCENCIA?

¿Dónde ha quedado nuestra INOCENCIA?

A lo largo de los años, la industria de los videojuegos ha crecido de manera exponencial y no solo a nivel tecnológico sino que también lo ha hecho a otros muchos niveles, adquiriendo una madurez que no habríamos podido imaginar hace 15 o 20 años. Esta madurez se ha reflejado en el desarrollo de juegos dirigidos eminentemente hacia un público adulto, es decir, para todos aquellos que pasamos nuestra infancia y adolescencia jugando a los míticos Camelot Warriors, Sir Fred, Castle of Illusion, Alex Kid o el atemporal Super Mario, entre otros.

 

Sin embargo, los niños que a día de hoy se encuentran entre aquellas edades en las que nosotros jugábamos a aquellas maravillas lúdicas, se sienten ahora atraídos por los nuevos juegos de corte adulto. Todo esto nos hace pensar que la industria del entretenimiento digital ha olvidado que todavía siguen naciendo niños y de que estos, cada vez más implicados en el ocio digital, únicamente deberían tener acceso a obras acordes a su edad, no tenéis más que pasar un rato observando el comercio de videojuegos más cercano de vuestra ciudad para ver como muchos padres, por desconocimiento o por pasividad, compran a sus hijos menores de 12 o 13 años juegos como Resident Evil, Assasin´s Creed, GTA, Call of Duty o muchos otros de contenido totalmente inadecuado para estas edades.

 

En base a la enorme demanda de estos títulos, lógicamente, las grandes compañías de videojuegos no tienen la más mínima intención de que esto cambie y no se les pasaría por la cabeza poner remedio a esta tendencia, pues su objetivo principal es vender lo máximo posible y demasiado tienen ellas con estar obligadas a ponerles clasificación por edades a sus videojuegos.

 

Son los padres de esos niños quienes han de reflexionar sobre este tema, pues son ellos los que tienen la obligación de controlar y vigilar los momentos de ocio de sus hijos menores que, nunca, repito, nunca, deberían tener la opción de acceder a juegos como los que he citado en el párrafo anterior.

 

De estos cambios en la sociedad lúdica digital, siempre ha sido partícipe la emblemática compañía de Kyoto creadora del fontanero más feliz y saltarín del planeta, compañía que además de satisfacer a todos los que hemos crecido y evolucionado en este mundo virtual, nunca ha dejado de lado ese espíritu infantil pero tremendamente adictivo y necesario, a través de una fórmula jugable que pocos juegos de la competencia han sido capaces de captar.

 

Pues bien, me gustaría comentar que el pasado sábado, yendo de compras con mi querida mujer por sus tierras murcianas, no me pude resistir a adquirí la última joya de Nintendo, el extraordinario New Super Mario Bros Wii y debo resaltar que, ante el lanzamiento de joyas como estas, no entiendo como todavía sigue habiendo, por parte del sector más hardcore, tanta oposición hacia Wii, que complementa tan bien con soportes como ps3 o xbox360. Es indudable que una gran cantidad de los juegos publicados para Wii son totalmente ridículos, pero a su vez, existe un catálogo enfocado hacia verdaderos amantes del medio, que no tiene desperdicio alguno, entre los que se encuentran, Punch Out, Madworld, No More Heroes, Super Mario Galaxy, Metroid Prime Trilogy, Smash Bros Brawl, Endless Ocean (para los amantes del diving) o los carrileros pero geniales y exclusivos Resident Evil entre otros, además de que se perfila como el soporte más adecuado para aquellos padres que quieran regalar una consola de sobremesa a sus hijos pequeños, puesto que cuenta con el mayor catálogo infantil de las consolas actuales.

 

A nivel personal, con Wii he vuelto a rememorar aquellos años de inocencia videojueguil perdidos en la generación actual y Juegos como New Super Mario Bros, la saga Lost Winds o el español Nyxquest, han contribuido a ello, obras a las que todo jugador habitual debería dar una oportunidad.

 

Me gustaría incidir en la importancia de no renunciar a tan magníficas producciones sin las cuales este mundo quedaría con un gran vacío imposible de llenar, de modo que no os dejéis llevar por vuestros prejuicios y jugad sin complejos a historias que saquen el Peter Pan que todos llevamos dentro. Probablemente, después de echar unas partidillas a esos juegos, os apetezca volver a nuestros Gta, Call of duty o Assasin´s creed, como me ocurre a mí, pero recordad, esa dualidad está implícita en todos nosotros y es completamente natural, como nos lo mostró Stanley Kubrick en la famosa secuencia de su película “la Chaqueta Metálica”, en la que un soldado llevaba grabada en su casco la frase “Nacido para matar” y a su vez portaba un pin en su chaqueta con el simbolo de la paz. Algo que también quiso reflejar en la famosa carátula del casco.

 

Al decir estas palabras, podría haceros pensar que me llevo alguna comisión por parte de Nintendo, nada más lejos de la realidad, pues trato de hablar desde el sentido común de alguien que es aficionado a los videojuegos desde que tiene uso de razón,como lo atestigua mi web, es más, cuando decidí adquirir mi primera consola de última generación, preferí decantarme por una extraordinaria Playstation 3, no os llevéis a engaño, Wii no es ni muchísimo menos un soporte de “última generación”, es más bien una actualización mejorada de Gamecube cuyas prestaciones han aumentado gracias al original uso del Wiimote y a un sistema operativo algo superior al de su consola anterior, lo que no ha impedido que Nintendo y otras compañías sigan exprimiendo al máximo este soporte para darnos grandes obras que, lamentablemente sólo podemos jugar aquellos que decidamos adquirir la última consola de los de Kyoto.

 

Mi objetivo principal no ha sido otro que el de haceros partícipes de mis reflexiones sobre ciertos cambios acontecidos en el mundo de los videojuegos con el fin de salvaguardar la inocencia de unos niños que ya tendrán tiempo de conocer las injusticias, las crueldades y los actos de violencia que hay en la vida y que con tanta fidelidad, nos llegan a transmitir los grandes videojuegos en la actualidad, así como animar a que aquellos jugadores más creciditos, vuelvan a dar una oportunidad a esos juegos con los que muchos de nosotros nos iniciamos y que, gracias a compañías como Nintendo y a sus lavados de cara, podemos volver a disfrutar, haciéndonos creer que no ha pasado el tiempo.

Un saludo,

Lestat de Lioncourt.

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ASSASIN´S CREED, la bestia negra de Meristation.

ASSASIN´S CREED, la bestia negra de Meristation.

En primer lugar, me gustaría subrayar que no ha sido mi intención tachar a la revista Meristation de hipócrita ni he tratado de generalizar en que la misma no sea consecuente con los análisis que publica, pero el tema de Assasin´s Creed ha sido una bestia negra para Meristation que, por no rectificar con humildad, le ha hecho caer en un círculo de contradicciones irracionales que ha dejado a esta revista en entredicho, algo que me resulta realmente curioso, pues hasta la fecha, tanto en los momentos en los que he estado a favor, como en los que he estado en contra, he venido observando una serie de análisis totalmente consecuentes con lo que han predicado, con independencia de las opiniones que de forma independiente haya podido expresar cada uno de los miembros.

Pero, para que vamos a engañarnos, Assasin´s Creed pudo con esta revista que no fue capaz de objetivar la monotonía que suponía un videojuego cuyo altísimo calibre artístico y de diseño, consiguió cegar la objetividad analítica del autor, quien, con todo el derecho del mundo, quiso otorgar un abultado 9,6 a tan polémico videojuego. Es más, días después y en respuesta a una serie de críticas vertidas hacia el análisis, se reafirmó con un anexo al análisis en el que explicaba los motivos por los que “la revista” le había otorgado dicha nota. (Por ello me parecen completamente injustificadas y fuera de lugar las reflexiones iniciales del autor realizadas en el análisis del nuevo Assasin´s Creed 2) Hasta aquí, todo me parece completamente coherente, de hecho, como bien he dicho antes, por mucho desacuerdo que hubiese entre los lectores de Meristation y el autor del análisis, éste había justificado los motivos de su decisión, en total consecuencia a sus acciones.

El problema llegó un tiempo después, cuando gran parte de la prensa del sector especializado online ya había plasmado sus impresiones analíticas y daban todavía más consistencia y fuerza a las críticas vertidas por el publico hacia el análisis realizado por Meristation, La calidad gráfica era indudable, el diseño artístico sobrecogedor sin embargo todas coincidían en un punto, la monotonía jugable del juego de Ubi-Soft, conseguía eclipsar tan grandes cualidades, unas cuantas horas después de comenzar la aventura.

A partir de ese momento, Meristation supo que había metido la pata hasta el fondo con dicho análisis, pero claro, ya no podía volver a justificar de ninguna manera los motivos que le llevaron a tomar su decisión, por lo que, de forma completamente profesional asumió sus acciones y la revista siguió hacia delante.

Sin embargo, un tiempo después, unas declaraciones realizadas en el Podcast de Meristation me dejaron completamente a cuadros, el Sr Nacho Ortiz, quien siempre ha argumentado que las decisiones sobre las notas de la revista hacia los videojuegos son decididas después de haber sido consensuadas entre todos los miembros de la misma, ponía de vuelta y media al juego de Ubi-soft, junto al resto de los miembros del programa, por lo que pensé ¿No fue Meristation la revista que le dio una notaza a Assasin´s Creed? De modo que cogí el ordenador y busqué el análisis que terminó por confirmar mis dudas, le habían dado un 9,6.

En ese momento no me parecieron nada bien esos comentarios burlones por parte de los miembros del podcast hacia un juego que ellos mismos, un año atrás habían defendido a capa y espada, pero eso tan solo era el comienzo de lo que estaba por llegar.

Han pasado ya dos años desde la aparición del primer Assasin´s Creed para las consolas de última generación y desde entonces, han salido grandísimas joyas al mercado, sin embargo, nadie ha olvidado las aventuras del enigmático Altair que tanto podía habernos dado. En todo ese tiempo, Ubi Soft, ha tenido tiempo suficiente para escuchar las críticas vertidas hacia el videojuego y para tratar de ponerles remedio, es más, esta compañía ha sido totalmente consciente de las mismas y en algunas declaraciones hacia los medios, prometieron que no volverían a caer en los mismos errores que impidieron que Assasin´s Creed se convirtiese en una verdadera obra maestra.

Pues bien, hace unos días fue lanzada la segunda entrega de la trilogía Assasin´s Creed, y sorprendentemente ha habido de nuevo coincidencia entre la mayor parte de las revistas del sector sobre éste nuevo juego, sin embargo, en este caso ha sido por todo lo contrario a lo ocurrido años atrás, todas han coincidido en que por fin Assasín´s creed es lo que debía haber sido, un gran sandbox de época con identidad propia y cuya variedad hacen del mismo una obra sobresaliente a la altura de las circunstancias.
Bueno, todas coinciden menos……… ¡no! ¿Meristation?, ¿Qué ha pasado con Meristation?, Pues bien, esta revista no solo le ha otorgado un 8 justito, sino que lo justifica diciendo que supera en todo al anterior, pero en ninguno de sus apartados logra superar ese notable globalmente plasmado.

No es por desacreditar al autor del análisis, pero después de que el autor del primero se reafirmara en su anexo posterior al análisis del primer título, no se puede iniciar el análisis del segundo justificando que el HIPE de Assasin´s Creed pudo con el criterio de una revista de tal envergadura. ¿Es que no testaron al completo este título para apreciar la “evidente” monotonía del mismo?.
A nivel personal, yo también fui eclipsado por la magnificencia inicial del título, pero como la mayoría, no tuve que jugar más de tres horas para dar con esa monotonía que tanto ha unido a crítica y público hasta el punto de haber creado jurisprudencia, simbólicamente hablando. De modo que no me parecen justificables ni de recibo las excusas de Porteiro, que unidas a la eliminación de la web de tan controvertido análisis, merman todavía más la objetividad y profesionalidad de Meristation hacia este tema.

No se a ciencia cierta lo que ocurrirá en un futuro próximo, pero me temo que la revista ha vuelto a resbalar y probablemente Assasin´s Creed consiga el prestigio que no consiguió su precuela, tal y como afirman gran parte de las revistas especializadas del sector.
De todos modos, si bien Meristation ha meditado y “jugado” lo suficiente para decidir que la nota que se merece en esta ocasión es un 8, les aconsejo que esta vez puedan ser lo suficientemente consecuentes con la misma y cuando aparezca la última parte de la trilogía no tengan que volver a justificar lo injustificable ni eliminen de su registro el análisis de un posiblemente infravalorado Assasin´s Creed 2

Por último, me gustaría hacer hincapié en la gran objetividad que siempre he apreciado en Meristation y en todos sus miembros, hacia cualquier otro análisis, artículo o noticia, de modo que en mi opinión, este es un caso completamente aislado y anecdótico que, por desgracia, Meristation no ha sabido llevar nada bien, aunque, no por ello deja de ser la gran revista que es, sin olvidar el sensacional Meripodcast que poco a poco va creciendo y ganando fieles adeptos con todo merecimiento.

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